Jeg vet ingen ting om bandet, vet kun at det er en slags litterær konsert, tonesatte dikt. Etter første låta er jeg solgt.
Plystrende kommer de inn, vrimlet rundt oss. De er mange. De plystrer, og de plystrer.
Vi skimter sortekledde, kule skikkelser som finner plassene sine på scenen.
Rommet hvor vi sitter er intimt, det er Sal 2 i kulturhuset Ælvespeilet i Porsgrunn. Det er mørkt, og det forblir mørkt.
Ord, lys, grafikk, tegninger kommer opp på veggen bak – dette kommer og går.
Navn på dikteren kommer til syne, og noen ord fra teksten som fremføres og synges – illustrasjoner og tekstutdrag blir stående en stund, det er fint, vi får ro til å ta inn inntrykkene, samtidig som musikken har et voldsomt driv og en intensitet.
Tankene går til Nick Cave, Leonard Cohen og Kaizers Orchestra, Linda som sitter ved siden av meg sier hun får assosiasjoner til Tom Waits, altså en skikkelig blanding av musikalske stiler. Viser, Rock, jazz, og mere til.
Tekstene synges på norsk, men bandet har både franske og tyske karer med seg. Det er en effekt i det at det er tyske og franske stemmer som synger de norske diktene også. Understreker vel kanskje det universelle i dem.
De er rågode formidlere, de leverer nærmest en forestilling.
Dette er bra, og morsomt, og rørende. Nært og ekte. Norskt og unorskt.
Edda, Håvamål. Så noe fra Tor Ulven og Olav H Hauge. Den mer ukjente Olav Nygård til Henrik Ibsen.
Kommer disse talentfulle mennene til en scene i nærheten av deg,
ikke vær i tvil. Løp og få en fabelaktig opplevelse!
På scenen sto disse syv karene; Magne Håvard Brekke, felespiller og sanger. Hans Jørgen Bjørnstad er en norsk bassgitarist og vokalist, Etienne Bonhomme, fransk trommeslager og vokalist. Ståle Caspersen, norsk musiker på torader, akustisk gitar, piano og sang. Eirik Mannsåker Roald, norsk cellospiller, og sang. Vidar Osmundsen, spilte el-gitar og piano, og sang. Rainer Süßmilch var tysk, spiller flere instrumenter som trompet, munnharpe, piano, – og vokalist!
(Jérôme Meyer-Bisch, var fransk og den som står bak tegninger, grafikk og projeksjoner og Philippe Moja, også fransk – lyddesigner.)
Kommer disse musikerene, performance artistene og poesifolka til en scene nær deg. Kom deg dit!
Die Band um den norwegischen Schauspieler Magne Håvard Brekke vertont norwegische Gedichte von der Edda bis in die Gegenwart, traditionelle nordische Liedformen treffen auf Folk, Jazz und Rock’n Roll. Seit Jahren mit dabei Rainer Süßmilch aus dem Wendland, der die Kollegen nach Konzerten u.a. in Indien, am Nordkap und in Berlin jetzt endlich zu sich nach Hause eingeladen hat. „… poetisch, vibrierend und voller Energie.“ (Le Figaro, Paris).
»Aber träum deinen Traum.?/?Das ist das Einzige?/?was deine Augen schützt?/?vor allzu nackten Wahrheiten:?/?Der Traum ist blühendes Heidekraut, das über die Felszeichnungen des Todes auf dem Ur-Gestein deiner Seele wächst« (Hans Børli)
Das norwegische Wort »Ljodahått« bezeichnet eine spezifische Form der Dichtkunst in der altnordischen »Edda« und das gleichzeitige Erklingen verschiedener Stimmen und Geräusche. Es ist darüber hinaus der Name des neunköpfigen internationalen Ensembles, das der norwegische Schauspieler Magne Håvard Brekke für sein Projekt rekrutierte.
Grundlage der Songs sind klassische sowie neuere norwegische Gedichte, von der »Edda« zu Henrik Ibsen, Tarjei Vesaas und Olav H.?Hauge. Auch in der Musik treffen traditionelle nordische Liedformen auf Stile wie Folk, Jazz oder Rock?’n’?Roll. Eine herrliche Mischung aus unterschiedlichen Musikrichtungen mit überraschenden Interpretationen, die die Schätze längst vergessener Landschaften der menschlichen Seele freilegt.
«En usedvanlig gjeng fra Norge og Europa som gir nytt liv til noen av Norges største diktere gjennom tidene. Disse sterke tekstene synger de på norsk og all musikken er originalkomposisjoner fra Ljodahått. En herlig blanding av musikalse stilarter (folk, rock, pop, jazz, vise …) med overraskende tolkninger som kan åpne skatter fra ofte glemte menneskelige landskap og som aller helst skal gå rett i hardhausen og ned i hjerterota.» (Festspillene i Bergen 2015).
Musikalske tolkninger av norsk poesi
Ljodahått er et kunstnerisk prosjekt startet av skuespiller Magne Håvard Brekke. Med mål om å hedre vår poetiske og musikalske kulturarv, har Ljodahått spilt på scener over hele Norge og Europa og turnert i India. Nå tar han med seg et knippe norske og europeiske artister hjematt til Volumfestivalen. Vi får høre musikalske tolkninger av norsk poesi i ypperste klasse. Repertoaret spenner vidt, og inneholder blant annet dikt av hedmarksforfattere som Einar Skjæraasen og Hans Børli.
Volumfestivalen fortsetter å utforske grensene mellom ulike kunstretninger og vi er stolte av å ha med Ljodahått i årets litteraturprogram.
Sister Rain and Ljodahått the 21st of june 2017 at 9pm
Mono
Since 2001 Mono has been a venue for live music, literary events, political debates and countless other happenings. All taking place in a cozy setting that reduces the space between artist and audience.
(Kirkenes): Barents Spektakel bød på teater som både vil og kan stille seg i sentrum av begivenhetene og de store konfliktene. Av Therese Bjørneboe
Barents Spektakel 2017 / The Industrial Boomerang. Kirkenes, 8.-12. februar
……..
La meg tilslutt trekke fram Ljodahått. En konsertant kabaret, hvor den norske Volksbühne-skuespilleren Magne Håvard Brekke, band og medvokalister, framfører dikt og tekster, fra Voluspå over Sivle, Hamsun, Hauge og Vesaas til Tor Ulven. Veldig følsomt, og veldig maskulint. De russiske festivalgjestene digget det – uten å skjønne et ord. For å si det med Traavik: Kirkenes er det nye Berlin.
Ljodahått is very happy and proud to be invited back again to Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz in it’s last season of these truly exceptional 25 years with Frank Castorf.
The Barents Spektakel is Norway’s most border-crossing festival!
The festival is a cultural-political cocktail with contemporary art and music, theatre and performance, literature and architecture and seminars and debates as its ingredients – all spiced with current issues related to the Barents Region and the High North in general.
The festival first started in 2004 and in February 2017 will transform Kirkenes
into a Barents Metropolis for the 13th time.
Drammens intime klubb- og musikkscene med byens eldste pub og Ljodahått !
Buddy Scene – ”En møteplass og arena for kulturopplevelser”
I dag blir Buddy Scene gjestet av respekterte artister fra både inn- og utland. Buddy Scene får annerkjennelse for å være en stemningsfull og intim klubbscene, med et usedvanlig flott publikum!
Ljodahått er en usedvanlig gjeng musikere fra Norge og Europa som gir nytt liv til noen av landets største diktere, bl.a.. Per Sivle, Henrik Ibsen, Knut Hamsun, Tarjei Vesaas, Olav H. Hauge og Sigbjørn Obstfelder. All musikken er originalkomposisjoner fra Ljodahått …
VANDRINGSMENN: Den sensasjonelle, internasjonalt sammensatte gruppa Ljodahått tok Kapittel-festivalen med storm lørdag kveld. De trollbandt de frammøtte med tekster fra norsk lyrikk tilført et rytmisk fyrverkeri i Tom Waits-stil. Obstfelders ord fikk nye, musikalske dimensjoner, side om side med Olav H. Hauge, Olav Nygard, Astrid Hjertenes Andersen og Tarjei Vesaas. Foto: Fredrik Wandrup
STAVANGER (Dagbladet) Fredrik Wandrup 17. sept. 2016
Programleder Herborg Kråkevik presenterer lesninger av Jan Erik Vold, Katarina Frostenson, Nils Øivind Haagensen, Helge Torvund, Dan Aleksander Andersen og Inger Elisabeth Hansen.
Ingrid Nielsen, Anne Helene Guddal leser og møtes i samtale om sine forfatterskap med Tom Egil Hverven.
Ljodahått tar for seg norsk modernistisk kanon i en stor konsert, med syv musikere på scenen.
Terje Torkildsen kåserer: Med hundre års mellomrom leverer Stavanger landets største diktar. Er ikkje det litt løye?